Джордж (26.9.1898, Нью-Йорк, - 11.7.1937, Беверли-Хилс, Калифорния), американский композитор и пианист. Родился в еврейской семье (Гершович), эмигрировавшей из России. Не получив систематического музыкального образования, брал уроки музыки у Ч. Хамбитцера (фотепиано), Р. Гольдмарка (гармония) и др. Приобрёл известность как автор эстрадных джазовых песен, оперетт, ревю. Позднее обратился также к инструментальным жанрам и опере. Г. - виднейший представитель т. н. симфонического джаза. Особенности стиля Г. - сочетание традиций импровизационного джаза, элементов афро-американского музыкального фольклора (блюз, спиричуэл (См. Спиричуэлс) и пр.) и характерных черт лёгкого жанра (т. н. эстрада Бродвея) с классическими формами европейской музыки - оперной, симфонической, концертной. Несмотря на различные влияния, музыка Г. отличается ярким своеобразием. Его творчеству присущи сатирические черты, острый юмор и гротеск (Мьюзиклы на политические темы "Пусть гремит оркестр", "О тебе я пою", симфоническая сюита "Американец в Париже" и др.). В числе лучших произведений Г. - "Рапсодия в блюзовых тонах" для фортепиано и джаз-оркестра (1924) и опера "Порги и Бесс" на сюжет из жизни негритянской бедноты - первая американская национальная опера (1935). Её отличают яркость и контрастность музыкальных характеристик, напряжённая динамика. Развивая традиции балладной оперы, Г. сочетает музыкальные разговорные диалоги с ариями, ансамблями, хорами. Трагическое начало переплетается в опере с жанрово-комедийным (спиричуэлы, лирические блюзы чередуются с гротескными Регтаймами). "Порги и Бесс" с успехом шла на сценах многих городов мира. В СССР ставится с 1945 (1-я постановка - Ансамбль советской оперы).

Лит.: Григорьев Л., Платек Я., Джордж Гершвин, М., 1956; Конен В., Пути американской музыки, 2 изд., М., 1965.

В. Ю. Дельсон.

(Gershwin, George) (настоящее имя - Яков Гершович) (1898-1937), американский композитор. Родился 26 сентября 1898 в Бруклине. Занимался в разное время с такими музыкантами, как Ч.Хамбитцер, Э.Киленьи, Р.Гольдмарк и И.Шиллингер. В юности не закончил школу, его привлекла американская индустрия популярной музыки, т.н. Тин-Пэн-Элли, где он подвизался сначала музыкальным поденщиком, потом автором песен. Добился успеха постановкой своей музыкальной комедии Ля-ля, Люсиль (La, la, Lucille, 1919). Вскоре он буквально взлетел к высотам славы с песней Суони (Swanee), которую исполнял Эл Джолсон (1919-1920). Впоследствии Гершвин сочинил три десятка оперетт и мюзиклов для театра и кино, большинство на весьма удачные либретто своего брата Айры Гершвина (1896-1983). Их музыкальное воплощение отмечено остротой ритма, самобытностью интонаций, остроумием. Среди самых известных спектаклей на музыку Гершвина: Будьте добры, леди (Lady, be good, 1924), Безумная (Girl Crazy, 1930) и сатирические шоу Пусть гремит оркестр (Strike Up the Band, 1930) и О тебе я пою (Of Thee I Sing, 1931). За последнее произведение автор был удостоен Пулитцеровской премии.

Первую и не слишком удачную попытку введения элементов джаза в композицию традиционного типа Гершвин предпринял в одноактной опере 135-я улица (135th Street), написанной для шоу Дж.Уайта Скандалы 1923 года. Но уже следующее произведение в подобной смешанной манере - Рапсодия в стиле блюз для фортепиано с оркестром (Rhapsody in Blue, 1924) буквально перевернула американский музыкальный мир. Несколько рыхлое по форме, иной раз злоупотребляющее повторами, это сочинение благодаря исключительной оригинальности и живости мелодики, ритма, а главное благодаря ярко национальному облику получило широкое международное признание; можно сказать, что гершвиновская Рапсодия - наиболее часто исполняемое во всем мире произведение, созданное американским автором. За ней последовал фортепианный концерт фа мажор (1925), тоже не блещущий совершенством формы и, быть может, менее оригинальный по материалу, но привлекающий своей эмоциональностью. Поездка в Европу вдохновила Гершвина на создание программной симфонической сюиты Американец в Париже (An American in Paris, 1928), обаятельного сочинения, в котором проявилось и растущее мастерство автора. Вершиной творческого пути Гершвина стала балладная опера Порги и Бесс (Porgy and Bess, 1935) по пьесе Д.Хейуарда Порги. Это не только самая зрелая музыка Гершвина (в частности, песни из этой оперы - в числе лучших среди созданных композитором за всю жизнь), но и лучшая американская опера. Умер Гершвин в Голливуде 11 июля 1937.